Бетховен Людвиг ван "Сонаты для фортепиано №13, 14, 15". Дмитрий Ефимов, Валерий Вишневский, Владимир Шакин CDMAN194

Издательство: Бомба-Питер, Галерея классической музыки, 2007.
Вес: 90 г.
Краткое описание: Jewel box, четырехстраничный буклет.

Людвиг ван Бетховен «Сонаты №№ 13, 14, 15».
Бетховен… Великое имя и грандиозные сочинения, где «всё мелочное ему чуждо. Всё великое человечное - его сфера» (Б.В. Асафьев).
Две сонаты op.27 принадлежат к числу тех произведений, в которых Бетховен искал новые пути развития сонатной формы: оба сочинения имеют подзаголовок “Sonata quasi una Fantasia”. Несомненно, композитор ставил себе сложную задачу объединения отдельных частей сонатного цикла. Однако, в большей степени похожа на фантазию Тринадцатая соната ми бемоль мажор, op.27 №1 (1801). Это свободное по стуктуре сочинение, где части исполняются без перерыва, все разделы и эпизоды объединены единым импульсом. Начальное Andante сменяется активным и упругим Allegro molto e vivace. Проникновенное Adagio подводит цикл к последней части. Финал сонаты – бодрый и жизнерадостный.
Задачу обретения высшего музыкального единства Бетховен полностью достигает в Четырнадцатой сонате до диез минор, op.27 №2 (1801). Это несомненно, одно из наиболее популярных, оригинальных и вдохновенных произведений великого композитора, в котором безукоризненная ясность и лаконичность формы сочетаются с исключительной глубиной содержания и с неслыханным ранее в музыке проявлением кипучей страстной индивидуальности, приближающей эту сонату по духу к произведениям романтиков. Название «Лунная» соната не принадлежит Бетховену и мало подходит к содержанию сочинения. В сонате отсутствует первое сонатное аллегро, и она начинается сразу со второй части – Adagio sostenuto. Музыка этой части поражает глубиной философского размышления и сдержанной скорбью. По оригинальности изложения и по настроению это Adagio считается предшественником ноктюрна. Вторую часть – Allegretto сравнивают с танцами эльфов из «Сна в летнюю ночь» Шекспира. Своим изяществом, игрой света и тени, она контрастирует как с первой, так и с третьей частями сонаты. В могучем и гордом финале Presto adagio ярко проявился мощный, страстный темперамент композитора. Финал – центр тяжести всего сочинения, где представлен мир взволнованной и потрясённой человеческой души, образ внутреннего мира художника.
Пятнадцатая соната ре мажор, op. 28 (1801) известна под названием «Пасторальная». Названия этого нет у Бетховена, но характеру музыки оно не противоречит. Это сочинение как бы возвращает нас к классической четырёхчастной форме первых фортепианных сонат Бетховена. Напевная первая часть, идиллическое финальное рондо, скерцо, выдержанный органный пункт на тонике в начале первой и четвёртой частей – всё это близко к тому типу музыки, который, условно, принято называть «пасторальным». Вся соната носит светлый характер, отличается единством тематического материала и стройностью формы.